Por Oscar Escamilla BOGOTA, 1 (ANSA)- Una recopilación de los sonidos, cantos y arrullos que nueve comunidades indígenas colombianas suelen utilizar durante la crianza de sus hijos, hacen parte de la muestra que el país expone en la Bienal de Venecia.
    Se trata de la audioteca 'De Agua Viento y Verdor', integrado al pabellón del Instituto Italo-Latinoamericano (IILA), denominado "Voces indígenas, Cuando la Voz es el Alma de un Pueblo", que hace parte de la Bienal y dedicada a lenguas aborígenes en riesgo de desaparecer.
    La audioteca es el resultado de un proyecto que involucra a varias instituciones del país que decidieron recoger esos sonidos con dos grandes objetivos: salvaguardar cantos y voces al borde de la extinción y hacerlas conocer a niños de guarderías oficiales.
    "Es un proyecto sobre la escucha de otras formas de hacer música y corresponde a nuestras comunidades indígenas", le dijo a ANSA León David Cobo, el artista sonoro encargado del proyecto.
    "Este fue un trabajo que se hizo con mucho respeto desde la comprensión del mundo indígena y tuvimos mucha suerte porque las comunidades estuvieron muy interesadas en el tema y abiertas a este posibilidad", agregó Cobo.
    Los nueve grupos étnicos que hacen parte de la recopilación son: Camëntsá, Coreguaje, Embera Chamí, Sáliba, Kokama, Yagua, Awá, Etenaca y Wiwa.
    "Es un libro muy hermoso y pionero, no porque no se hayan grabado antes comunidades indígenas, sino por el reto de pensárselo para niños, y ese enfoque diferencial le da un matiz único a este proyecto, pues es una recopilación de músicas, sonidos y narrativas sonoras de cada comunidad que dan cuenta de su cosmogonía y que son las que ellos les cantan a sus niños en periodo de infancia", agregó el artista.
    'De Agua Viento y Verdor', además del libro, incluye nueve discos compactos con relatos, cantos, arrullos propios de la tradicional oral de esos pueblos de origen, acompañados con fotografías y textos en las lenguas correspondientes a cada grupo y en español que explican mitos y costumbres alrededor del embarazo, la crianza y educación de los niños.
    Cobo resaltó la importancia que tiene para los menores de guarderías públicas poder tener acceso a este tipo de sonidos, al señalar que tenemos un oído "muy occidental" porque la música que escuchamos en la actualidad tiene su origen en el siglo XIX, "es una música tonal europea, así está hecha la música en general".
    "Tener la posibilidad de escuchar estas otras formas de cantar, otras formas temporales, en el espacio y en la forma me parece muy valioso que la tengan los niños, porque les permite entrar en un campo de diversidad valioso, con músicas nuestras", precisó Cobo.
    Destacó que la Bienal de Venecia, que suele ser tan conservadora, le haya abierto un espacio a las comunidades indígenas latinoamericanas en este edición, al señalar que esa decisión que "tiene una postura política desde el arte, por supuesto".
    "Para nuestro pueblo, y para todos nuestros hermanos indígenas, nuestra fortaleza está en nuestros propios dialectos; y a través del canto y de estas manifestaciones culturales, estamos reviviendo y fortaleciendo todo este legado. Por eso tenemos el compromiso de seguir trabajando junto con nuestros niños, para que puedan tener este tipo de material didáctico", dijo por su parte Wilson Chindoy Jacanamijoy, miembro de la comunidad Camëntsá del Valle del Sibundoy, departamento del Putumayo, sur del país.
    El proyecto colombiano que se exhibe en la Bienal de Venecia estará hasta el próximo 22 de noviembre, cuando cerrará sus puertas la que es considerada una de las apuestas artísticas más importantes del panorama mundial.
    YK7/MRZ
01/06/2015 20:40