(ANSA) - ROMA 29 JUN - Para el Instituto de la Enciclopedia
Italiana Treccani Marcello Mastroianni, nacido en Fontana Liri
(Frosinone) hace cien años, el 28 de septiembre de 1924, y
fallecido en París el 19 de diciembre de 1996, era el más
querido del cine italiano de posguerra.
Como recuerda la entrada editada por Tullio Kezich para
la Enciclopedia del Cine Treccani, Mastroianni se formó en la
escuela de teatro de Luchino Visconti y se convirtió en el alter
ego de Federico Fellini, pasando a la historia como la estrella
italiana más querida de la posguerra, un ecléctico.
Intérprete de unas 150 películas, a menudo firmadas por
directores muy importantes. Su crecimiento en el escenario
teatral coincidió con su éxito en el cine, que comenzó en 1948
personificando a un revolucionario en "Los Miserables" de
Riccardo Freda y continuó entre el humor y la melodía, ampliando
luego su campo expresivo a las caracterizaciones y encontrando
siempre brillantes soluciones inventivas en el set gracias a su
capacidad de concentración.
Entre los títulos de la primera fase, casi siempre en el
papel de un joven ingenuo e imprudente, despuntan: "Una Domenica
d'August" (1950) de Luciano Emmer, "Life as Dogs" ("Vida de
perros", 1950) de Mario Monicelli y Steno, "París es siempre
París" (1951) y "Las chicas de Piazza di Spagna" (1952), ambas
también de Emmer.
De mayor compromiso interpretativo pueden mencionarse
"Fiebre de vivir" (1953) de Claudio Gora, "Crónicas de los
pobres amantes" (1954) de Carlo Lizzani, "Giorni d'amore" ("Días
de amor", 1954) de Giuseppe De Santis. Pero, el verdadero punto
de inflexión y popularidad llegó con "Peccato che sia un
canaglia" ("Lástima que seas tan canalla", 1954) de Alessandro
Blasetti, la primera de once películas que colocaron a
Mastroianni durante cuarenta años, en una especie de pareja
permanente, con Sophia Loren.
Entre los diversos directores con los que trabajó Ettore
Scola, el director que el actor frecuentó más asiduamente con
ocho películas, entre ellas "Celos estilo italiano" (1970), "La
Terraza" (1980), "El Nuevo Mundo", también conocida como "La
noche de Varennes" (1982), donde interpretó a un Casanova
anciano, "Esplendor" (1989), "Qué hora es?", en notable dupla
con Massimo Troisi y "Un día muy particular" (1977), un
conmovedor encuentro amoroso entre un ama de casa y un
homosexual ambientado el día de la visita de Hitler a Roma en
1938.
El momento mágico de su carrera coincidió con el enorme
éxito de "La dolce vita" (1960), en la que Fellini le impone el
papel del periodista en torno al cual giran los episodios.
Después de esta película, en "8 1/2" (1963) se convirtió en una
especie de "doble" del director, al que se mantuvo fiel en tres
películas posteriores: "City of Women" ("La ciudad de las
mujeres", 1980), "Ginger and Fred" (1986) y, en el papel de sí
mismo, "Entrevista" (1987).
En los años setenta intensificó su actividad en el cine
francés, instalándose en París y convirtiéndose en pareja de
Catherine Deneuve con quien en 1972 tuvo una hija, Chiara, que
también se convirtió en actriz. Siempre abierto a propuestas
estimulantes, realizó "Allonsanfán" (1974) con Paolo y Vittorio
Taviani, "La donna della Domenica" (1975) con Luigi Comencini,
"Divine Creature" ("Divina criatura", 1975) con Giuseppe Patroni
Griffi, "Cosi come sei"(1978) con Alberto Lattuada, y con
Luciano Tovoli "Le général de l'armée morte" (1984, conocida
como "El ejército regresa").Con Marco Bellocchio filmó "Enrico
IV" (1984) de Luigi Pirandello, con Giuseppe Tornatore, "Stano
tutti bene" ("Están todos bien", 1990), con Francesca Archibugi
, "Verso sera" (1990) y con Roberto Faenza "Sostiene Pereira"
(1995), su último filme.
De vez en cuando, Mastroianni volvía a lo que llamó la
"dieta teatral", que culminó con una comedia italiana
crepuscular, "Las últimas lunas de F. Bordon", dirigida por
Giulio Bosetti. Mastroianni estuvo de gira con este espectáculo
teatral durante dos temporadas (1995-96) visitando varias
ciudades italianas, siendo recibido en todas partes por una
abrumadora aprobación del público.
Realizó heroicamente su última actuación en Nápoles, en
condiciones físicas que le obligaron a actuar sentado, y luego
murió en París. Tres veces nominado al Oscar y dos veces
premiado como mejor actor en el Festival de Cannes, en 1970 por
"Celos estilo italiano" de Scola y en 1987 por "Oci ciornie"
("Ojos negros"), de Nikita S. Michalkov, ganó dos veces la Copa
Volpi en Venecia, en 1989 con "Que hora es?" de Scola y en 1993
por "Un, deux, trois, soleil", dirigida por Bertrand Blier, como
mejor actor de reparto.
También recibió dos veces (en 1983 y 1997, in memoriam) un
David di Donatello especial por su trayectoria. (ANSA).